Directeur artistique

Le directeur artistique est chargé du support de communication visuelle de l’entreprise. À la tête d’une large équipe de création, il détermine l’apparence des projets et en assure la conception, la négociation et le suivi. Trouvant traditionnellement sa place dans les secteurs culturels et artistiques, le métier se voit boosté par le développement d’Internet et s’avère de plus en plus recherché par tous les types d’entreprises. 

Les autres appellations du directeur artistique :

• Chef de création artistique
• Responsable de projet artistique
• Art director
• Web designer 

Les missions du directeur artistique

Le directeur artistique, ou plus familièrement le DA, évolue dans le domaine de la communication visuelle et du design graphique. Il répond au besoin de son client par des choix graphiques. Il lui permet ainsi de se différencier de sa concurrence en construisant une identité visuelle désirable et en cohérence avec son activité et ses valeurs. Le rôle du DA se définit en termes de pilotage de projets, de force de proposition, de création et de management.

De manière générale ses missions, tout au long d’un projet de communication, restent les suivantes :

• Création d’une identité de marque.
• Transformation de messages de communication en image :
  - Création de campagnes de communication complètes.
  - Création de plaquettes commerciales.
  - Réalisation de packaging.
  - Rénovation de site internet.
  - Réalisation de vidéos promotionnelles ou institutionnelles.
• Gestion de projet à dimension artistique.
• Management d’équipes pluridisciplinaires.
• Relations prestataires (illustrateurs, photographes, imprimeurs, etc.).
• Relation client (identification des besoins, respect de la charte graphique existante, suivi, etc.).
• Veille et benchmarking dans le domaine du client.

Quelles études pour devenir directeur artistique ?

Comme toujours, tout est possible selon le secteur d’activité et les caractéristiques de l’entreprise recruteuse. Les compétences du candidat, notamment créatives et commerciales, s’avèrent bien sûr décisives, et un titulaire de bac +3 peut tout à fait intégrer la structure de ses rêves.
Cependant, dans le secteur très concurrentiel de la création artistique, les profils les plus recherchés pour ce poste stratégique et polyvalent restent les suivants, à bac +5 :

• DNSEP – Diplôme national supérieur d’expression plastique, option art et communication
• DNAA – Diplôme national en arts appliqués
• DSAA – Diplôme supérieur d’arts appliqués, mention produit
• Diplôme de l’ENSCI – École nationale supérieure de création industrielle
• Master en arts graphiques, arts plastiques et arts appliqués

KEDGE Business School, école de design et école de management, propose un parcours spécialisé aboutissant à une formation hybride développant la double compétence du designer manager. Il s’agit de :
- Bachelor Design (en 3 ans, à partir du bac, entrée en 2e et 3e année sous conditions de culture design et capacités créatives)
- Master of Science (MSc) Strategic Design Thinking 
- MSc Arts & Industries Créatives management

Quelles sont les compétences requises pour être directeur artistique ?

À la direction du service de création artistique, le DA reste un manager polyvalent, à la fois artiste, commercial et technicien. Sa culture et ses compétences très réelles sont donc hybrides… et très recherchées ! De plus, son domaine d’intervention lui permet d’en développer bien d’autres, souvent spécifiques et pointues.
De manière générale, la fonction s’appuie sur les compétences suivantes :

Hard skills, compétences techniques et professionnelles

• Maîtriser et/ou avoir une très bonne connaissance des arts graphiques (composition, dessin, photo, vidéo, etc.).
• Maîtriser et/ou avoir une très bonne connaissance des techniques (PAO, imprimerie, etc.).
• Maîtriser les techniques de communication interne et externe.
• Maîtriser les techniques de marketing et les outils digitaux.
• Maîtriser les concepts d’identité visuelle et de ligne éditoriale.
• Maîtriser l’analyse d’un environnement graphique.
• Maîtriser le concept « design » (philosophie, durabilité, etc.).
• Maîtriser l’UX design.
• Maîtriser les techniques de management, notamment la méthode agile.
• Maîtriser le design thinking process.
• Maîtriser les techniques et outils de gestion et pilotage de projet.
• Maîtriser l’anglais professionnel.

Soft skills, qualités personnelles et manières d’être

• Créativité, sens esthétique, intuition.
• Empathie, curiosité.
• Rigueur.
• Leadership.
• Adaptabilité (divers supports, divers interlocuteurs, divers budgets, etc.).
• Résistance au stress.
• Aisance relationnelle.

Évolution du métier de directeur artistique : à quoi s’attendre pour l’avenir ?

L’avènement d’Internet a formidablement boosté ce métier déjà stratégique et qui se retrouve traditionnellement dans les domaines de l’édition, de la mode, de l’audiovisuel, de la publicité… Les nouvelles technologies ont développé et finalement généralisé les besoins en image visuelle, notamment sur le Web. Le recours grandissant au webdesign, motion design, design produit ou design éditorial devrait à l’avenir susciter des vocations, l’offre du marché ne devant pas faiblir avant longtemps.

Notez cependant que si le métier doit intégrer les enjeux de la RSE (responsabilité sociétale des entreprises), il faut inclure un développement notable des compétences. Une solide connaissance des méthodes pour construire des sites Internet écoresponsables (green IT) et tout autre support de communication responsable devient incontournable à très court terme. Demain !

Où travaille un directeur artistique ?

Pour le DA, tous les secteurs et activités représentent désormais de possibles terrains professionnels de créativité. Des arts du spectacle à l’édition et à la presse, de l’audiovisuel à la publicité sur Internet, la communication visuelle existe partout et doit être irréprochable.

Le directeur artistique travaille très fréquemment en agence de publicité ou en agence de communication, prenant en charge les projets traditionnels (messages imprimés) et les projets digitaux. Également recruté par les maisons d’édition et les établissements culturels, il peut choisir de devenir indépendant et viser de petites structures, bien qu’il reste très difficile de commencer dans ce milieu réputé très concurrentiel

Quel est le salaire d’un directeur artistique ?

Le directeur artistique débutant peut prétendre à un salaire moyen annuel de 30 000 € bruts. Après des années d’expérience, le senior perçoit une rémunération d’environ 55 000 € bruts, voire plus. Ces revenus peuvent fortement varier selon la région, l’activité culturelle de la ville, les spécificités de l’agence de communication ou de l’entreprise employeuse.

Carrière et évolution professionnelle du directeur artistique

Très souvent, pour s’assurer une bonne expérience professionnelle, le responsable de projet artistique commence sa carrière comme assistant de directeur artistique senior dans une agence de publicité ou de communication.

En entreprise, après avoir lui-même dirigé le service créatif, il peut se voir secondé par un chargé de projet, auquel il confie la gestion administrative (devis, factures…) et le suivi client, afin de se consacrer pleinement à son métier. Il évolue également en intégrant de plus grandes entreprises disposant de budgets plus importants pour la création, ou des agences réputées.

Le directeur artistique a un métier hybride, entre possibilité d’exercer sa créativité au quotidien et responsabilité réelle de commercial et manager. La densité des agences de publicité et de communication, traditionnelles ou digitales, lui assure encore de beaux jours et un salaire motivant, notamment en Île-de-France.